本杰明.布里顿

本杰明·布里顿 (Benjamin Britten,1913.11.22 - 1976.12.4)，英国作曲家。早年就学于格雷莎姆学校，开始学习音乐。1930年入伦敦皇家音乐学院从本杰明学习钢琴，从艾尔兰学习作曲。1935年至1939年，主要为电台广播、戏剧、电影作曲。1939年赴美国。1942年回国后，作为钢琴家在英国各地演出并继续作曲。 布列頓的母親也是音樂家，五歲時就在她的指導下學習音樂。十六歲時獲得英國皇家音樂院的作曲和鋼琴獎學金。自學校畢業後便已經是一個職業作曲家和作曲教授。 1939 ~ 1942年他住在美國，回英國後，正值二次世界大戰期間，他曾為戰爭中犧牲的人舉行許多次的義演。後來他潛居鄉下，作曲和釣魚過著閒雲野鶴的生活。 使他真正成為一個公認作曲家的是他的歌劇作品[Peter Grimes]，這齣歌劇在歐美的上演均大獲成功，也因此使他寫出另外四部歌劇和一部兒童歌劇[The Little Sweep]。 他也為兒童寫過一首[青少年管絃樂引導]的管絃樂，這首曲子本來是為一部教育電影[管絃樂團的樂器]所寫。主題引用自他喜愛的另一個英國作曲家浦塞爾。除了歌劇，他還有許多歌曲、合唱和室內樂作品，他的作品風格簡單，不屬於任一現代音樂的派別，他的合聲時而協和時而不協和，曲調有時簡單如民歌般，有十又充滿大跳，在快速樂曲中，他常用神經質的，多切分音的對位。 他近代的代表作是1961年的[戰爭安魂曲]，在一座二次大戰中被完全摧毀後又重建的教堂中舉行首演，這首彌撒曲部分修改了傳統的歌調加入的英國詩人Owen的詩，曲子充滿的他對戰爭的厭惡和恐懼。 布里顿是一位多产的作曲家，他的音乐音乐扎根于传统土壤，不仅偏重圣经奇迹、古典名著等题材，而且在作品中经常吸取圣咏、民歌、古典音乐素材，予以朴实无华的技术处理。不仅丰富多彩，且风格各不相同。他的创作受到新古典主义影响，但并不拘泥于某种流派和技巧，而是将各种现代手法作机智而创造性地综合运用。 在创作中既尊重本民族的传统，又大胆吸收和运用现代派的风格、技巧。他能写现代的不协和的音乐，又能在音乐中体现中世纪的气氛；他写过豪华壮丽和具有仪式气氛的作品，又常以一种富有魅力的简朴单纯的笔触写作；他还能在大型合唱作品中构筑起极其复杂的复调结构。总之，布里顿所写的艺术作品支配着他的风格，不管他选择什么形式或使用什么语汇，他都能做到得心应手、运用自如。 布里顿一生获得不少荣誉：1952年他被授予"荣誉之友"的称号；1964年获得阿斯本音乐奖；1965年获得有功勋章；1976年又被授予男爵爵位，并获得英国上议院终身议员称号、1976年12月4日，布里顿于奥尔德堡(Aldeburgh)逝世。

本杰明·布里顿（Benjamin Britten,），自幼从母学习钢琴，十七岁 本杰明.布里顿 入伦敦皇家音乐学院学习作曲与钢琴，四年后辍学 ，为剧院和制片厂创作戏剧和电影音乐。1939年旅居美国，从事指挥和钢琴演奏。 他在创作中尊重本民族的传统，又大胆吸收和运用现代派的风格、技巧。主要作品有：歌剧《彼得.布尼安》、合唱与乐队《战争安魂曲》，变奏－赋格曲《青少年管弦乐队指南》，《春天交响曲》、《大提琴交响曲》、《小交响曲》等，还写有不少协奏曲、重奏曲、独奏曲、独唱曲、儿童歌剧及一部《中国歌集》（歌词采用我国唐宋诗人的六首诗）等。

(1) 歌剧：《保罗·班扬》(1941) 、《彼得·格赖姆斯》(1945)， 《卢克莱齐亚受辱记》(1946)， 《阿尔贝·埃林》(1947)，《比利·巴德》(1951)，《格洛里阿纳》(1953)，《旋螺丝》(1954)，《仲夏夜之梦》(1960)，《欧文·温格雷夫》(1970)，《命终威尼斯》(1973)。还有《让我们来演一部歌剧》、《挪亚洪水》、《麻鹬河》、《熊熊炉火》、《浪子》和《乞丐歌剧》的改编本。 (2) 合唱曲：《一个婴儿诞生了》、《英雄叙事诗》、《圣·塞西利亚赞美诗》、《圣诞颂歌仪式》、《羔羊颂》、《圣尼古拉》、《春天交响曲》、《学院康塔塔》、《怜悯康塔塔》、《战争安魂曲》、《今日的声音》。 (3) 管弦乐曲：小交响曲，《简易交响曲》，《弗朗克·布里奇主题变奏曲》(弦乐曲)，钢琴协奏曲，小提琴协奏曲，《安魂交响曲》，《青少年管弦乐队指南》(珀塞尔主题变奏与赋格曲)，大提琴交响曲，序曲《兴建大厦》。 (4) 室内乐：弦乐四重奏三首，《幻想四重奏》，大提琴独奏组曲两首。 (5) 声乐套曲及歌曲：《我们的狩猎祖先》，《在这小岛上》，《灯彩》，男高音、圆号及弦乐的《小夜曲》，《夜曲》，《米凯朗杰洛的十四行诗七首》，《约翰·多恩的十四行圣诗》，《摇篮曲的魅力》，《冬天的话》，《霍尔德林的六个片断》，《威廉·布莱克的歌曲和格言》、《诗人的回声》，圣歌、民歌改编曲及其他歌曲。

布里顿的歌剧《彼得·格莱姆斯》被认为是作曲家乃至英国音乐史上的一座里程碑。作品深刻探讨了边缘人物、另类思维在社会中的孤立状态。彼得·格莱姆斯这个角色是复杂的，社会的黑暗以及与普世价值观的不相容都促成了他性格中的阴暗面。布里顿这样解说自己的这部歌剧：‘这个个体与社会斗争的主题直击我心。社会的险恶更加造就了个体的恶毒。’《彼得·格莱姆斯》的音乐极其注重语言的理解，尽管采用顺应时代的现代风格创作，但全剧依旧以传统形式为主。其中最著名的器乐段落是由间奏曲组编而成的《四首海的间奏曲和帕萨卡利亚》，都是一些描绘大海的精致完美并常单独演奏的管弦乐小品。 布里顿的《战争安魂曲》是其创作的最后一部大型合唱与管弦乐作品，为在二战中被德军炸毁的考文垂圣马可大教堂的重建而作。考文垂圣马可大教堂建于14世纪，1940年11月14日被毁于战火。作为和平主义者的布里顿欣然接受邀约，为新教堂的落成创作音乐。除拉丁安魂弥撒的固定经文外，布里顿插入了9段诗人欧文抨击战争的诗。在这九首诗中，我们看到的是人类在基督教的传统中，面对战争、面对死亡、面对无理性的毁灭时，思考人与神的关系，以及人的生存意义。他将《战争安魂曲》献给了四位挚友，其中1人自杀，另外3人皆死于二战。